April 8th, 2019

#люблюмоскву1

Театр киноактера п/р Никиты Михалкова приглашает блогеров @Moskva.Lublu на спектакли!

Государственный театр киноактера — первое в мире постоянно действующее театральное объединение киноактеров. Его судьба занимает особое место и в летописи отечественного кинематографа, и в истории российского театра. Это был уникальный опыт не только в нашем кино, но и в мировом кинопроцессе. Аналогов подобного театрального объединения киноактеров не существует.
За годы существования в труппе театра Киноактера состояло более 700 киноактеров. Их имена знают все: Н.Алисова, Б.Андреев, М.Бернес, С.Бондарчук, Г.Вицин, Э.Гарин, М.Глузский, Я.Жеймо, О.Жизнева, В.Ивашов, Н.Крючков, М.Ладынина, И.Лапиков, С.Мартинсон, Р.Нифонтова, Н.Рыбников, Л.Смирнова, В.Санаев, И.Смоктуновский, Б.Чирков, Г.Юматов, В. Тихонов, В. Телегина, К. Лучко, Н.Мордюкова, А.Кочетков, В.Сафонов, В.Серова – и многие другие. В художественный Совет театра входили крупнейшие советские режиссеры: С.А.Герасимов, М.И.Ромм, Ю.Я.Райзман, И.А.Пырьев, Г.В.Александров.
В 1990 году Постановлением Совета Министров СССР Театр-студия киноактера был переименован в Театр киноактера. В 1992 году - в Государственный театр киноактера.
Сейчас в труппе театра - признанные мастера кино: Народные артисты СССР И.Макарова и О.Стриженов, Народные артисты России И.Скобцева, Н.Фатеева, Л.Лужина, Т.Семина, Г.Юхтин, В.Теличкина.
Важной вехой в истории театра стало сотрудничество с Киноакадемией Председателя Союза кинематографистов России, народного артиста РФ Никиты Михалкова. А совместные проекты с Государственным академическим камерным «Вивальди-оркестром» под управлением народной артистки РФ Светланы Безродной привлекают в театр огромное число любителей музыки.
В феврале 2017 года художественным руководителем театра назначен Народный артист России Никита Сергеевич Михалков.

Государственный театр киноактера приглашает блогеров @Moskva.Lublu на спектакли в феврале!



Послание изгнанных. Миражи Серебряного века, 17 апреля (ср) в 19:00
Режиссер – постановщик: Сергей Землянский
Композитор: Павел Акимкин
Сценограф, художник: Максим Обрезков
Основой спектакля послужили стихотворения классиков XX века - Ильи Эренбурга, Александра Блока, Юргиса Балтрушайтиса, Анны Ахматовой, Марины Цветаевой, Саши Чёрного, Фёдора Сологуба, Николая Гумилёва, Дмитрия Мережковского, Михаила Кузьмина, Игоря Северянина, Андрея Белого, Сергея Есенина, Константина Белого.
Фантазийные размышления, облачённые в театральную форму, сопровождаются литературными текстами в исполнении народной артистки СССР Инны Чуриковой и народного артиста России Никиты Михалкова.
«В основе нашей работы – ритмика поэзии эпохи Серебряного века, выражение духа времени посредством донесения его специфичных форм – пластики тела, вокала, стихотворений. Мы нарочно не придерживаемся биографической линии жизни поэтов, это фантазийная история, но с учётом тех событий, которые тогда происходили среди разных слоёв общества - интеллигенции, поэтов, офицеров, нищих. Сюжет спектакля – это плеяда навеянных историй, вытекающих одна из другой. Неспроста и два места действия – перрон вокзала и аутентичный клуб-кабарэ», – режиссёр-постановщик Сергей Землянский о спектакле.
Художник спектакля Максим Обрезков акцентирует внимание зрителя на оформлении спектакля в стилистике поэтического «кабаре», использую тематику ретро, показывая игровую природу, которая была близка поэтам Серебряного века».


Сирано де Бержерак, 19 апреля (птн) в 19:00
Постановка: заслуженный артист Российской Федерации Игорь Яцко
Спектакль «Сирано де Бержерак» посвящен 150-летию со дня рождения и 100-летию памяти французского драматурга Эдмона Ростана, а также 400-летию со дня рождения прототипа одной из лучших пьес Ростана - французского поэта, драматурга, философа, писателя, предшественника жанра научной фантастики Сирано де Бержерака. Для воплощения сценического замысла постановщики используют перекрестие приемов киносъемочного процесса и театрального действа как синтез исторической парадигмы и современности. Поэтому главным сценическим приемом и решением является некая «съемка фильма» по героической комедии «Сирано де Бержерак».
Яркий, насыщенный позитивом спектакль о героической судьбе художника, сочетающий лучшие черты классической поэзии и живописные приемы с современной технологической подачей, объединение традиционного искусства и современной актуальной формы, пластичного звучания поэтического текста и насыщенности визуального действия благодаря использованию в театре кинотехнологий.


ВОСКРЕСЕНИЕ, пластическая драма, 24 апреля (ср) в 19:00
Режиссер-хореограф: Сергей Землянский
Художник-постановщик: Максим Обрезков
Спектакль известного режиссера и хореографа Сергея Землянского создан по мотивам романа Льва Николаевича Толстого «Воскресение». Сюжет романа, судьбы главных героев и их переживания показаны исключительно с помощью пластики и хореографии - языком тела и жестами, "без слов". По признанию самого Никиты Михалкова, он просто оробел, когда услышал от Сергея Землянского намерение взяться за роман «Воскресение»: «Я даже взял паузу, когда это услышал, а потом подумал: если ты не будешь давать возможности людям сделать то, что сам не умеешь, все станет просто заскорузлым. Человек, который не готовит лидера за собой, не готовит команду, постепенно превращается в того, кто подавляет все новое».

Метаморфозы-IV: Барыня. Суходол, 26 апреля (птн) в 19:00
Режиссёр-хореограф: Сергей Землянский
Художник: Юрий Купер
Композитор: Павел Акимкин
Художник по костюмам: Максим Обрезков
«Метаморфозы-IV: Барыня. Суходол» создан в стиле новая пластическая драма, объединяющем в себе несколько театральных жанров: элементы драматического спектакля, танцевального театра и выразительных эмоций пантомимы.
"Показанный спектакль невероятно кинематографичен: живые декорации, пронзительная акустика, и, конечно же, превосходная игра актеров делают этот спектакль таким современным и глубоким по уровню эмоционального восприятия ", – отмечают театральные критики.


МЕСТО: Все спектакли театра идут в здании Учебно-театрального комплекса ГИТИС по адресу: ул. Академика Пилюгина, д. 2, м. Новые Черемушки (как добраться)
Театр в соцсетях: группы театра в соцсетях: в Фейсбуке, ВКонтакте, Инстаграм и видео-канал на Youtub-e

У нас приглашения для блогеров с +1

Добавляйте moskva_lublu в друзья в Facebook/ Instagram
ОБЯЗАТЕЛЬНЫЕ КЛИКАБЕЛЬНЫЕ ССЫЛКИ В СОЦСЕТЯХ: в Инстаграм: @moskvalublu и в Фейсбуке: @Moskva.Lublu
НАШИ ХЭШТЭГИ: #moskvalublu, #moskva_lublu

Collapse )
#люблюмоскву2

Площадка Stage.Moscow на Цветном приглашает блогеров на спектакль "Всё дело в хомяке/ коньяке"!

"Мы слишком цепляемся за свои вещи, которые не упакуют с нами в ящик" (с) Стася Марти
Режиссёр постановщик, продюсер: Анастасия Мартцинковская — лауреат европейских театральных фестивалей, режиссёр в «Другой театр» с 2014-2015, основатель творческой Студии 16/72, создала спектакль с интригующим названием "Все дело в хомяке коньяке" по пьесе Стаси Марти (оригинальная идея Ясмины Реза) и пригласила на главные роли звезд театра и кино.

Комедия-гротеск на вечные темы, касающиеся всех и каждого. Безобидная, на первый взгляд, встреча двух семейных пар открывает старые сундуки с забытыми скелетами… Это история о том, как иногда мы бываем беззащитны, скрываясь под масками.
Родители "малолетнего преступника" приходят с извинениями к родителям "потерпевшего" для выяснения обстоятельств драки.
Казалось бы, проблему легко разрешить, но дети — это наше продолжение, и конфликт раздувается до "мирового масштаба".
Оригинальное режиссёрское решение позволяет зрителю ощутить себя в самом центре событий.

Художник постановщик: Сергей Лунин - зав. постановочной частью «Квартет И» и «Другой театр»
Пьеса: Стася Марти (оригинальная идея Ясмины Реза).
Композитор: Кирилл Безродных - автор музыки группы «Inna Pivars & the Histriones», автор саундтрека к фильму «Сценарий одного несчастья» (реж. Мария де Валюкоф). Сотрудничал с Геннадием Гладковым, Александром Зацепиным, Эдуардом Артемьевым в рамках ВИА Дикие гитары.
Режиссёр Анастасия Мартцинковская
В ролях Инна Пиварс-Кайдановская, Ксения Энтелис,Татьяна Журавлёва, Валентин Самохин, Александр Загоскин, Дмитрий Столбцов


[ЕЩЁ ФОТО]




посмотреть фото (с) фотограф Мария Стрижева
посмотреть фото (с) фотограф Дмитрий Дубинский
видео


ДАТА И ВРЕМЯ: 27 апреля (сб) в 19:00
АДРЕС: Площадка Stage.Moscow Москва, Цветной бульвар, д. 28 стр. 1

У нас есть приглашения для блогеров с +1

Блогеров @Moskva.Lublu приглашают на условиях АНОНСА О СПЕКТАКЛЕ и РЕЦЕНЗИИ в БЛОГЕ и СОЦСЕТЯХ (в течение 7 дней после посещения) + дубль-отзыв на Афише и размещение вашего отзыва в группе спектакля на Фейсбуке.

В посте рецензии должны быть ссылки на сайт спектакля "Все дело в хомяке коньяке" и группу спектакля в в Фейсбуке, а также на СООБЩЕСТВО МОСКОВСКИХ БЛОГЕРОВ moskva_lublu, где публикуются подобные приглашения. Не забывайте про хэштэги сообщества и спектакля.
КЛИКАБЕЛЬНЫЕ ССЫЛКИ: в Инстаграм: @moskvalublu и в Фейсбуке: @Moskva.Lublu
ХЭШТЭГИ: #moskvalublu, #moskva_lublu

ВСЕ ССЫЛКИ (списком: АНОНС, ваш отзыв в блоге, соцсетях и группе спектакля на Фейсбуке, Афиша, сообщества) необходимо оставить в этом посте-приглашении комментарием первого уровня к этой записи.

В случае отказа предупредите, пожалуйста, меня минимум за сутки и оставьте, отказ комментарием к анонсу.

Настроить подписку на новые анонсы в сообществе moskva_lublu
Добавляйте сообщество @Moskva.Lublu в друзья!


Хорошего отдыха!
#люблюмоскву1

Театр «Ромэн» приглашает блогеров @Moskva.Lublu на премьеру спектакля "Грушенька"!

Театр Ромэн – - единственный в мире репертуарный театр, своим рождением обязан богатой культурной традиции московских цыганских хоров. Сегодня театр «Ромэн» для цыган всего мира является центром цыганской национальной культуры. Театру уже более 85 лет, в репертуаре театра разножанровые спектакли: по классическим произведениям «Грушенька», «Графиня-цыганка», «Колокола любви», «Колдовская любовь», пьесы, специально написанные для театра «Подкова счастья», «Цыганская невеста», «Клятва» и др. «Мы – цыгане» - это музыкально-театральный фейерверк, праздник для слуха и глаз, незабываемое событие для публики. И еще один секрет успеха спектакля – на сцену с сольным номером выходит художественный руководитель театра «Ромэн», Народный артист СССР, лауреат Государственной премии СССР - Николай Сличенко.


ГРУШЕНЬКА (страницы из повести Н.С. Лескова «Очарованный странник»)
Спектакль сцене театра «Ромэн» можно было увидеть в разные годы. В пьесе образ цыганки Грушеньки, любящей, трепетной и бескомпромиссной, нравственной силой затмевает главных героев - Князя и Голована, на противопоставлении которых и строится сюжетная канва. Красавец Князь и русский лошадник Голован в трактире, где выступает цыганский хор, встретили и полюбили жемчужину хора юную Грушеньку.
Только один - «на час», а другой - «на всю жизнь». То хрупкая и беззащитная, то страстная и непреклонная, она погибает от своей любви, когда наскучит Князю своей робкой нежностью и безудержной страстью.
В обновленной версии режиссер-постановщик Николай Сергеенко особое место в спектакле уделяет сценам реконструкции легендарного цыганского хора. Именно хоровые традиции являются основой различных жанров цыганского искусства. Исполнение забытых и хорошо известных произведений, познакомит зрителей с многоплановостью этого интересного жанра, а счастливое страдание цыганской песни проникнет в самые глубины души.
Режиссер-постановщик: Николай Сергиенко
Актеры: Николай Сергиенко, Ирина Некрасова, Тамила Агамирова, Николай Шишков и другие.

ДАТЫ И ВРЕМЯ:
10 апреля (ср) в 12:00
12 апреля (птн) в 19.00
13 апреля (сб) в 18.00
28 апреля (вскр) в 19.00

У нас есть приглашения для блогеров с +1

АДРЕС ТЕАТРА: Ленинградский проспект, 32/2, м.Динамо
Группы театра: ВКонтакте, Фейсбуке

Добавляйте moskva_lublu в друзья в Facebook/ Instagram
ОБЯЗАТЕЛЬНЫЕ КЛИКАБЕЛЬНЫЕ ССЫЛКИ В СОЦСЕТЯХ: в Инстаграм: @moskvalublu и в Фейсбуке: @Moskva.Lublu
НАШИ ХЭШТЭГИ: #moskvalublu, #moskva_lublu

Collapse )