February 2nd, 2021

#люблюмоскву2
  • pamsik

Театр музыки и поэзии п/р Елены Камбуровой приглашает блогеров @Moskva.Lublu!

ЗАПИСЬ ЗАКРЫТА Театр музыки и поэзии п/р Елены Камбуровой можно назвать уникальным театром, так как здесь возник новый для музыкального театра жанр: поэтическое слово существует в его постановках наравне с музыкой, а драматургия спектаклей основана не только на сюжетах литературных произведений, но и на музыкальном материале.
Здесь экспериментируют с песенным жанром, ищут новые формы на стыке музыки и драмы, сотрудничают с композиторами, певцами, драматургами, актерами и режиссерами, которые интересуются музыкальным театром. Основой для сценического действа чаще всего становятся песни: вокальная классика и джаз, современная авторская песня и фольклор. В театре ценят традиции, экспериментируют с музыкой разных стран, времен и стилей.
можно назвать уникальным театром, так как здесь возник новый для музыкального театра жанр: поэтическое слово существует в его постановках наравне с музыкой, а драматургия спектаклей основана не только на сюжетах литературных произведений, но и на музыкальном материале.
Многие спектакли театра получили не только признание зрителей и критики, но и удостоены высоких оценок фестивальных жюри, отмечены премией «Хрустальная Турандот», наградами Национального театрального фестиваля «Музыкальное сердце театра», Международного фестиваля Vasara в г. Друскининкай и Гран-при фестиваля «Охридское лето» в Македонии. Елена Камбурова как основатель и художественный руководитель театра была удостоена Международной премии Станиславского в номинации «Организация театрального дела».
Более 17 лет с театром сотрудничает, а с 2018 года является заместителем художественного руководителя режиссер Иван Поповски - на сегодняшний день в репертуаре театра семь его постановок. Здесь ставят спектакли знаменитый педагог ГИТИСа, профессор Олег Кудряшов, композитор-мультиинструменталист и художник перформанса Александр Марченко, видео-художник и актриса Юлия Михеева. Отдельное «государство в государстве» – детские кукольные спектакли актрисы и режиссера Елены Трещинской.


TERRA ГУЭРРА. Каприччио
Посвящение Тонино Гуэрре и его товарищам
«TERRA ГУЭРРА. Каприччио» - спектакль-посвящение Тонино Гуэрре и «его товарищам» - тем, с кем он работал и дружил - великим кинорежиссерам а актерам двадцатого столетия, чьи имена вошли в золотой фонд мирового кинематографа.
Отрывки из эссе, стихи и воспоминания Тонино Гуэрры, а также народные песни, оперная классика и мелодии из знаменитых итальянских кинофильмов, ставшие основой спектакля, погружают зрителей в своеобразные «лабиринты памяти» и создают образ эпохи, которую, пользуясь кинематографическим термином, можно назвать «уходящей натурой»…

В спектакле заняты н.а. России Елена Камбурова и артисты театра Елена Веремеенко, Юлия Зыбцева, Александр Кольцов, Анна Комова, Алексей Костричкин, Евгения Курова, Данил Можаев, Алена Парфенова.
Музыканты – Евгений Алтудин, Олег Белокуров, Вячеслав Голиков, Сергей Меритуков, Юлия Плисковская, Дарья Барскова, Татьяна Масленникова, Илья Каштан, Олег Синкин, Петр Тишков.

Постановка Ивана Поповски
Музыкальный руководитель, композитор, аранжировщик – Олег Синкин
Сценографическое решение спектакля – Иван Поповски и Ирина Пинова (Ютанина)

ДАТА И ВРЕМЯ: 4 февраля (чтв) в 18:00
АДРЕС: ул. Б. Пироговская, д. 53/55, м. Спортивная, МЦК "Лужники"

Добавляйте moskva_lublu в друзья в Facebook/ Instagram
ХЭШТЕГИ: в Инстаграм: @moskvalublu и в Фейсбуке: @Moskva.Lublu

Collapse )
#люблюмоскву2
  • pamsik

Театр на Юго-Западе приглашает блогеров @Moskva.Lublu на премьеру спектакля Максима Лакомкина "Я"!

Театр на Юго-Западе сформировался как самостоятельный творческий коллектив в 1977 году. Режиссер и актер Валерий Белякович объединил два театральных любительских коллектива из рабочей и учащейся молодежи и создал с ними театр-студию. Тогда же энтузиасты получили постоянное помещение в цокольном этаже жилого дома по Проспекту Вернадского, 125. Актеры своими руками построили и оборудовали сцену и зрительный зал на сто мест. Они с первого дня активно включились в работу, быстро наращивали репертуар, завоевывали зрителей и сразу обратили на себя внимание театральной общественности и прессы.
Очень скоро молодая студия обрела славу феномена, самобытного коллектива со своими художественными принципами и своей стилистикой. В этом любительском театре никогда не было скучно, и школьные учителя ликовали, видя, как десятиклассники стали вчитываться в Гоголя, Чехова, Шекспира, заинтересовались театром и литературой. На Юго-Западе родился культурный центр с огромной силой притяжения и художественного воздействия. Скоро популярность театра-студии перешагнула границы района, потом Москвы и страны.
На сегодняшний день в штате театра - 54 человека, 11 из 34 актеров труппы имеют звание Заслуженный артист России. Входя, зрители попадают в благоустроенное красивое фойе, в зале вместо прежних жестких сидений - 120 комфортабельных кресел, (а бывший подвал многоэтажного дома превращен в великолепное уютное ART-кафе с фирменными вкусностями).


Спектакль «Я» - действо камерное: всего четыре персонажа: Я, Он, Она и Некто в исполнении Егора Кучкарова, Андрея Кудзина, Алины Дмитриевой, Дениса Шалаева, небольшой квадрат условной сцены, минимум декораций - шнуры, лампы, табуреты, которые воображение героев и зрителей превращает в телефонные аппараты, микрофоны, веревку висельника, кровать и гроб. Главное делает свет – гаснет или тревожно мигает, настраивая на смену картин, эмоций, состояний. Спектакль при видимой простоте геометрии линий – любовный треугольник, замкнутый круг проблем, квадрат места действия – погружает в глубины бессознательного. Алгеброй простых чисел – номерами телефонов Бога – 999 и дьявола – 666 поверяет гармонию мира, энергию творчества, силу страха и сопротивления и художника, и материала, с которым он работает.


«Для разговора о природе таланта и законах творчества мы выбрали замечательную пьесу Антона Маркова», – рассказывает режиссер спектакля Максим Лакомкин. – Она о главном – о необходимости жить, то есть делать то, что предназначено тебе судьбой: писать, играть, открывать себя, созидать здесь и сейчас, без сомнений и остановок. Пандемия доказала – художник без творчества жить не может, он рождается в своем творении и умирает каждый раз, когда ставит точку – в тексте, роли, на полотне…Творчество – способ общения с миром. Сегодня мир изменился, ускорился, мы живем в век одноразовых вещей: от масок и перчаток до книг – методичек «Как бросить курить за 20 дней?». У нас теперь и отношения тоже одноразовые, и даже люди. Но соловей не может не петь, а художник – не творить. Спектакль об этом».

На сцене Театра на Юго-Западе у Максима Лакомкина три постановки: «Циники» по роману Мариенгофа на главной сцене и два спектакля «Я» и «Маленькие убийства» в арт-кафе. Максим называет арт-кафе «площадкой эксперимента», здесь он как художник полностью свободен в сроках постановки и в выборе материала. А работать режиссер привык с качественными текстами, у него прекрасный вкус: любит Довлатова, Ремарка, пьесы Володина. Сейчас размышляет над инсценировкой романа современного австралийского писателя Маркуса Зусака «Книжный вор».

ДАТА И ВРЕМЯ:
12.02 (вт) в 21:00 в АРТ-Кафе

Адрес театра: проспект Вернадского, 125
Группы театра ВКонтакте, Фейсбуке, Инстаграмме
Видео-канал на Youtube

У нас есть приглашения для блогеров (без +1).

Добавляйте moskva_lublu в друзья в Facebook/ Instagram
ОБЯЗАТЕЛЬНЫЕ КЛИКАБЕЛЬНЫЕ ССЫЛКИ В СОЦСЕТЯХ: в Инстаграм: @moskvalublu и в Фейсбуке: @Moskva.Lublu
НАШИ ХЭШТЭГИ: #moskvalublu, #moskva_lublu

Collapse )
#люблюмоскву1
  • pamsik

ШСП п/рук. И.Райхельгауза приглашает блогеров @Moskva.Lublu на две премьеры!

ЗАПИСЬ ЗАКРЫТА Театр Школа современной пьесы открылся спектаклем Иосифа Райхельгауза «Пришел мужчина к женщине», премьера которого состоялась 27 марта 1989 года. Спектакль не прошёл незамеченным, был удостоен премий за режиссуру, лучшую мужскую (Альберт Филозов) и лучшую женскую (Любовь Полищук) роли.
В конце того же года театр получил в своё распоряжение здание на Трубной площади (ул. Неглинная, дом 29/14), в далёком прошлом — ресторан «Эрмитаж». В этом здании, в зале на 380 мест, театр давал свои спектакли с 1990 года. В 1991 году состоялись первые зарубежные гастроли «Школы современной пьесы» — в Израиле. В 1995 году театр гастролировал в Дюссельдорфе, Кельне, Бонне и Люксембурге; совершил большое турне по США со спектаклем «А чой-то ты во фраке?».
В 1998 году спектаклем Иосифа Райхельгауза «Любовь Карловны» была открыта малая сцена театра — «Зимний сад» с залом примерно на 200 мест.
В разное время в «Школе современной пьесы» работали Михаил Глузский, Алексей Петренко, Любовь Полищук, Ольга Яковлева, Лев Дуров, Армен Джигарханян; спектакли ставили Сергей Юрский, Михаил Козаков, Станислав Говорухин и многие другие режиссёры.


ШСП приглашает блогеров moskva_lublu на две премьеры!

Премьера спектакля "ЗАДНЯЯ ЧАСТЬ СЛОНА" - 6 февраля (c,) в 19.00.
Постановка Греты Шушчевичуте, в главных ролях - Юрий Чернов, Владимир Шульга, Елена Захарова.
Как трудна и неказиста жизнь российского артиста… Главный герой этой сатирической комедии — неудачливый актер, играющий в театре не Гамлета, не дядю Ваню… а заднюю часть слона в детском утреннике. Его жена собирается эмигрировать в Израиль, его эта идея не вдохновляет, но и жизнь в родной стране тоже не радует. Однажды к нему пришли «вежливые люди» и сделали ему предложение, от которого невозможно отказаться. В интересах госбезопасности артист начинает работать «под прикрытием», изображая беглого губернатора-коррупционера.
«Задняя часть слона» — острая сатира на нашу современную жизнь с узнаваемыми реалиями.
В главной роли — прекрасный комедийный артист Юрий Чернов.

Монолог руководителя Департамента культуры Москвы АЛЕКСАНДРА КИБОВСКОГО "Нельзя спасти камер-юнкера Пушкина" - 7 февраля в 20.00.
Подробнее о лекции Министра культуры Москвы почитать можно здесь: Neglinka29.ru/play/nelza-spasti/

7 февраля 2021 года в 20:00 в рамках цикла «Истории из истории» в театре «Школа современной пьесы» пройдет спектакль «Нельзя спасти камер-юнкера Пушкина». Автор и исполнитель — действительный член Российской академии художеств, кандидат исторических наук министр культуры Москвы Александр Кибовский.
Спектакль «Нельзя спасти камер-юнкера Пушкина» будет показан в параллель с постановкой «Спасти камер-юнкера Пушкина», которая идет на сцене театра уже 7 лет и имеет огромный успех у московской публики.
Идея проекта принадлежит Иосифу Райхельгаузу. Услышав однажды лекцию министра культуры Москвы по радио, режиссер предложил Александру Кибовскому создать театральную среду вокруг этой истории и переложить ее на сцену театра «Школа современной пьесы».
Будучи первоклассным специалистом в области военных, придворных, общественных отношений начала XIХ, Александр Кибовский изучил вопрос дуэли Пушкина и Дантеса, выявив интересные факты, которые будут реконструированы в процессе представления.
В спектакле принимают участие художественный руководитель «Школы современной пьесы» Иосиф Райхельгауз и директор государственного литературного музея имени А.С. Пушкина, кандидат культурологии Евгений Богатырев.

У нас есть приглашения для блогеров с +1
В записи указывайте название спектакля, дату и время.


АДРЕС: Неглинная ул., д. 29, стр. 1, ст. метро «Трубная», «Цветной бульвар» (схема проезда)
группы театра в соцсетях: в Фейсбуке, ВКонтакте, Инстаграм и видео-канал на Youtube

Добавляйте moskva_lublu в друзья в Facebook/ Instagram
ОБЯЗАТЕЛЬНЫЕ КЛИКАБЕЛЬНЫЕ ССЫЛКИ В СОЦСЕТЯХ: в Инстаграм: @moskvalublu и в Фейсбуке: @Moskva.Lublu
НАШИ ХЭШТЭГИ: #moskvalublu, #moskva_lublu
#neglinka29  #шсп

У нас есть приглашения для блогеров с +1 (на каждый спектакль 6 мест).

Collapse )